9778818威尼斯官网:2017第20届香岛国际电影节时间

主 题:用影像的方式把握生活的本质主讲人:杜海滨、叶君时 间:2018年12月11日18:30—21:30地 点:大学城校区A4-301欢迎广大师生参加!新闻与传播学院2018年12月10日讲座内容:我们正处在一个激变的时代,科技的发展正在深刻的改变着我们的理念与认知。这些改变也体现在我们的生活当中,作为当代学习影像的大学生,应该去关注身边的变化以及自身的变化,学会用影像的方式把握生活的本质。从纪录片《我在故宫修文物》的创作体会谈起,主要围绕节奏与结构、团队与生产体系、主题与更高层面的哲学等方面阐述对纪录片创作的观察与思考。嘉宾简介:杜海滨,纪录片导演,1996年考入北京电影学院摄影系。作品《铁路沿线》再现了火车站附近的流浪汉的生活和状态,因其视野所向,拍摄和制作方式,以及粗砺的美学风格,《铁路沿线》成为DV制作在中国初起时的代表作之一。其代表作品还包括《1428》《伞》《石山》等。其中,《伞》于2007年入选荷兰阿姆斯特丹国际纪录片电影节“最佳纪录片单元”,获得法国国际真实电影节获评委会特别奖;《1428》获得第66届威尼斯电影节“地平线竞赛单元”最佳纪录片奖。叶君,80后新锐纪录片导演,代表作《我在故宫修文物》。2002年至2009年就读于清华大学新闻与传播学院,其后在上海电视台工作,拍摄上海世博会系列场馆短片,后辞职成为自由职业者,参与摄制纪录片《故宫100》,担任分集导演,2015年执导纪录片《我在故宫修文物》,近期在筹备儿童读物、动画片、科幻片等。

第20届上海国际电影节将于6月17日至26日举行。当地时间5月18日下午,本届电影节组委会在法国戛纳举行海外推广会,200多名来自世界各地的电影界及媒体人士出席活动。中国驻马赛总领事朱立英及夫人应群华和戛纳市副市长弗兰克·齐克里出席推广会并致辞。

佛山日报讯 记者招钰英 通讯员侯晓霞、麦婉婷摄影报道:今日,2019中国国际纪录片节金红棉影展桂城国际纪录片艺术剧场展映季开幕式在桂城美术馆举行。本次展映季不仅为市民准备了16部各大电影节获奖纪录片,还开设“写一封影像家书”——家庭纪录片创作训练营,通过“观影 自身体验”的模式,让观影人员学会如何制作属于自己的纪录片,升级线下观影人群的观感体验。

9778818威尼斯官网 1

第25届上海电视节白玉兰奖颁奖典礼日前落下帷幕。无论是获得最佳系列纪录片奖的《人间世》,还是来自波兰的最佳纪录片《君眠梦时我成长》,都在真实再现中让观众思考生命的意义和人与社会的关联。而在今年的第22届上海国际电影节上,“光影车间”被增设为纪录片单元展映特色影院。不难看出,纪录片正在以更多样的姿态进入大众视野。

附件:

第20届上海国际电影节时间:2017年6月17日至26日

9778818威尼斯官网 2

尼采有言,与怪物战斗的人,应当小心自己不要成为怪物。当你远远凝视深渊时,深渊也在凝视你。生活,在所有人的背面,都是一口深渊。那光着脚流浪在佛罗里达街头的男孩,他朝你笑,眼神里盛满了鲜活的自由,“世界是我...

1、新技术为优质内容赋能

第20届上海国际电影节地点:上海

桂城国际纪录片艺术剧场展映季开幕式在桂城美术馆举行。

尼采有言,与怪物战斗的人,应当小心自己不要成为怪物。当你远远凝视深渊时,深渊也在凝视你。

《人间世》第二季延续了第一季的拍摄理念,不仅记录生命,还直击社会话题,由11个导演、9个摄制组,历时两年艰辛创作完成,为观众呈现了真实的医疗救治现场,直面与生命有关的成功或失败。《君眠梦时我成长》记录了白俄罗斯姑娘的一次回乡之旅。围绕一对祖孙展开故事,层次丰富、细腻动人,弥漫着浓浓的乡愁,祖母的手抚摸着熟睡孙女的脸,眼泪自然地流下来,语言在这里没有落脚之地,随着镜头流淌而出的是亲情。

第20届上海国际电影节官网:

中国国际纪录片节金红棉影展桂城国际纪录片艺术剧场展映季由南海区桂城街道宣传文体办、南海区桂城街道文化站、中国国际纪录片节组委会常务办公室主办,是桂城的品牌活动之一,以高雅艺术丰富市民文化生活,传递社会主义核心价值观念。今年,主办方选取了16部接地气、更贴近佛山观众生活的优秀纪录片,其中开幕影片《一百年很长吗》讲述的就是在佛山学习蔡李佛拳的90后小伙子黄忠坚的生活故事和人生抉择。

生活,在所有人的背面,都是一口深渊。

在上海电影节期间,纪录片板块片单包括大师之作、女性力量、艺语疯魔、战火残片、时代迷思、世情离合等多个单元。《时光机》完整记录了木偶剧从一张纸上的孤独线条到最后演出的始末,也记录下了家庭中父亲、母亲和儿子在人生某一个阶段的纠结、压力、困顿和重生;《内心风景》详细记录了川剧表演艺术家沈铁梅与作曲家郭文景跨界合作现代室内乐歌剧《思凡》的整个过程,由荷兰纪录片导演弗兰克·舍弗尔拍摄完成;《水之万象》模糊真实与纪实的界线,捕捉紧张时刻,采用96帧/秒的摄影技术,力图高保真还原大自然的灵动瞬间……

第20届上海国际电影节第20届上海国际电影节金爵奖评委会名单发布

9778818威尼斯官网 3

那光着脚流浪在佛罗里达街头的男孩,他朝你笑,眼神里盛满了鲜活的自由,“世界是我的家,我属于那里。”但吞没着他的是严重的精神疾病。“在他们的标准里,我就是精神有病。”

当各种黑科技听起来还只是传说时,纪录片这个曾被视为“阳春白雪”的文化领地,却一不小心成了高科技的“首秀场”。

金爵奖主竞赛单元

观众观看萧寒最新纪录片《一百年很长吗》。

▲图片来源:视频截图

去年,在央视纪录频道播出的《创新中国》,不仅片中内容讲述中国最新科技成就和创新精神,在纪录片的制作过程中,也采用AI技术来解说配音,使其成为创新的一部分。中国纪录片网负责人张延利认为:“在未来纪录片中,将有越来越多的新技术为优质内容赋能。‘好内容 好技术’可以成就一部好作品。”

主席:克里斯蒂安·蒙吉(罗马尼亚导演)

“影片里,黄忠坚在窄小的出租房里拿着脸盆当狮头舞动,一步一步,极其认真,好像托举了整个世界。”市民张女士说,获悉本次展映季的开幕影片是《我在故宫修文物》导演萧寒的新作,她特意带着孩子一起到场观影,虽然这次导演聚焦的是普通人的江湖,依旧触动人心。

那街头自由踩滑板的阳光少年,叛逆、不羁,像是天下间无所畏惧的勇士。但吞没他们的是不幸的童年和苦苦挣扎的青春,“滑板是我逃离世界的唯一方式。”

2、要实现艺术性和商业性的平衡

委员:曹保平 (中国导演、编剧、制片人)

影片放映结束后,影片主人翁黄忠坚与中国国际纪录片节金红棉影展策展人钟康与观众进行面对面交流,分享拍摄纪录片的趣事。

那面朝黄土背朝天的乡村老人,蜷缩在老院子里,过着安逸平淡的生活。但表面和气背后,吞没他们的是一次沉默中抵达不到的对话,丛生出无尽的误解与不满。

第22届上海国际电影节纪录片单元“勇敢爱,不等待”创投活动共计收到167个提案,活动吸引了不少中国纪录片界的资深优秀导演参与其中。经过首轮评审,选出了10个入围提案,相较于之前,今年纪录片创投会的10个提案的题材、类型、风格都更加丰富,包括人物传记、人文艺术、社会生活、教育体育等,也使竞争更加激烈。

李樯(中国编剧)

9778818威尼斯官网 4

把镜头对准他人,你却清晰地看到自己。只因为你同样有着自由的渴望、成长的隐痛以及沉默的代际传递,所有人都被生活的深渊凝视着、吞没着,无一幸免。

嘉宾们也深度探讨了真实内容产业生态下,纪录片寻找投资的路径。纪录片制作人傅红星说:“资本的嗅觉很灵敏,如果你有好的团队和好的题材,就会有资本进入。”2012年,《舌尖上的中国》吹响了国产纪录片商业化的号角,也开启了“美食 文化”纪录片的热潮。

米尔科·曼彻夫斯基(美国和马其顿籍导演)

《一百年很长吗》主人翁黄忠坚与策展人钟康分享拍摄纪录片的趣事。

三部作品,三位导演,以“自影像”记载着身边人的故事,对准的却是自己的伤疤。 但这也是一件很有勇气的事情——“我需要向前,而不是活在过去。 ”

傅红星注意到一个趋势,“现在很多大公司的广告费,开始投入纪录片领域,而不是拍摄传统的商业广告。这个时代在跨界,现在纪录片公司应该处在一个比较好的发展时期。”将钱投给有一定社会影响力的纪录片,对公司品牌价值塑造,对品牌的公共形象塑造,都会产生正向的价值和作用。如《秘境神草》《了不起的匠人》等纪录片虽然有一些商业痕迹,但其商业痕迹是包裹在这些作品的文化内核之下的。究其根本,这些纪录片较好地实现了商业与艺术的平衡,才能使观众在好的故事中,感受到不同文化的魅力。

萨布(日本导演)

“碎片化的随手拍,经过积淀,也可以成为一部属于自己的纪录片。”钟康表示,本次桂城国际纪录片艺术剧场开设“写一封影像家书”——家庭纪录片创作训练营,安排了五场进阶式的纪录片制作课程。观影人员将会在金红棉影展专业策展团队的指导下,从记录家庭故事开始,学习创作纪录片,最终用影像写出一封家书。11月10日,主办方还将举办训练营优秀成果分享会。

我们最后都会明白,生活中只有一种英雄主义,那就是认清生活真相后依然热爱生活。

纪录片商业化之路应该如何走,是创作者们一直在思考的问题。近年来,《二十二》《我在故宫修文物》等越来越多的纪录片进入院线,并获得成功。但也有《最后的棒棒》《大三儿》等纪录片被淹没在一众商业剧情片中,票房惨淡。傅红星表示:“对纪录片工作者而言,最大的问题还是如何实现创作、商业、政策环境的平衡。”

加里·迈克尔·沃尔特斯(美国制片人)

“一片”

院线之路不好走,而互联网正在为纪录片提供一片发展的广阔天地。在上海电影节上,传统纪录片产业的制片人和互联网平台的纪实内容负责人共同探讨了传统纪录片产业与互联网平台的融合话题。他们认为,互联网作为一种新模式、新角色,已经参与到纪录片的发展之中,这或将是纪录片走向“商业化”的重要力量。大批有着精良品质的纪录片以新媒体作为跳板,实现了大众化的传播。互联网作为一种“新的思维方式”参与到纪录片的创作和发行过程之中,正逐渐改变原有的生产模式和传播模式,帮助纪录片实现与艺术价值相匹配的商业价值,全面推动产业的发展。

许晴(中国演员)

为了鼓励和发现形式新颖、视角多元的优秀华语纪录片,2018年,7位重磅纪录片推荐人与中国国际纪录片节、爱奇艺共同发起优秀纪录片推荐,并在此基础上形成优秀影片,名为 “一片”。

3、媒体融合和产业化进程不容忽视

克里斯蒂安·蒙吉(罗马尼亚导演)

“一片”的评选不仅限于国内纪录片,凡是华人参与或者主导的纪录片都计算在内。同时,其评选方式不同于电影节评审,不强制在特定的时间、地点出一个结果,最终目的是能推荐好的作品。中国独立影像代表人物,新晋奥斯卡评委杜海滨说, “一片”是他唯独一个义务的、从自我角度去认真对待的评选,“一片”具有天然的纯粹性。

在上海电视节和电影节这两大活动之外,也有许多机构平台借助这个时间点,实现纪录片业务在战略上的调整。6月16日,上海纪实频道正式推出新版面。传统电视媒体如何在新媒体的挑战下突围,并最终与新媒体“和合共生”,是当前业界、学界所面临的迫切问题与课题。而对国内几家上星纪实频道而言,同样面临着如何改革、改变和改版的问题。上海纪实频道自诞生就有着优质纪录片生产的传统。

在学习电影制作之前,他是一名教师,也曾是一名为平面媒体、电台和电视台工作的新闻记者。

经过长达5个月的酝酿、推荐、推选,四部影片获选“一片”年度纪录片称号。其中三部优秀作品《滑板少年》、《我是另一个你》、《偷羞子》将会在广州进行艺术交流活动。映后, 还会有“一片”发起人周浩带来的“自影像”交流分享。

如何在媒介融合时代,适应新的挑战?上海纪实频道首先在内容的安排上有重大突破,改变了以栏目结构版面的传统思维,从18点时段到22点时段,依次为自然动物时段、上海文化品牌时段、现实类纪录片时段、历史类纪录片时段、精品纪录片时段、探索未知时段、纪录电影时段。每个周日21点,上海纪实频道还专设了一个纪录电影时段,近期将推出《美人谷》《生活万岁》《尺八·一声一世》等作品,助推国产纪录电影发展。

他的电影处女作《幸福在西方》(OCCIDENT/WEST)于2002年在戛纳电影节导演双周单元首映,并深得罗马尼亚观众的喜爱。

影片介绍

不久前,第三届西湖国际纪录片大会于上海电视节期间举办全球启动仪式。第三届IDF大会以“东·西”为主题,设有“D20提名”评优单元、“纪录之光”展播单元、“IDF论坛”峰会单元、“IDF创投”提案单元、“IDF学院”培育单元五大板块。大会将继续把纪录片创作主体、影像方法、拍摄对象这三者联系起来。张延利说:“纪录片的媒体融合和产业化进程,必须形成优质的内容,加上有意义的互动,才能实现有后劲的发展。”

他的第二部电影作品《四月三周两天》(4 MONTHS, 3 WEEKS AND 2DAYS)斩获2007年戛纳电影节金棕榈最佳影片奖。这部作品也被众多国际影评人协会评选为2007年最佳影片,同时还获得欧洲电影学院评选的最佳影片和最佳导演奖。

1

扎根于现实生活的好内容是基础,技术的进步则为观众带来更好的体验,也在创作过程中对拍摄者、制作者提出了更多的要求。刚刚结束的上海电视节和电影节让人们看到,不断涌现的优秀纪录片在创作与商业的平衡中,在媒介融合的大背景下,正以更多样的姿态进入大众视野,让更多人感受到,在真实记录力量下,创作者正在努力呈现出更多独具中国文化特色的精品力作。

蒙吉带着自己参与编剧、制片、联合执导的由片段组合而成的电影《黄金年代狂想曲》(TALES FROM THE GOLDENAGE)重返2009年的戛纳电影节。2012年,他编剧执导的电影《山之外》(BEYOND THEHILLS)更是囊括戛纳电影节最佳剧本和最佳女主角两项大奖;2013年,蒙吉受邀出任戛纳电影节主竞赛单元评委;2016年,他的第五部电影《毕业会考》(GRADUATION)再次入围戛纳电影节,获得最佳导演奖。

我们成长成人,这滋味并不好受。

对于受邀担任本届上海国际电影节金爵奖评委会主席一职,蒙吉表示,自己对亚洲电影满怀尊敬,因此很荣幸能够受邀成为上海国际电影节的评委。“我对即将看到的电影充满期待,但我深切明白,比奖项更重要的是,电影节为电影与人生的交流和探讨,提供了不可忽视的好机会。”

——《滑板少年》

曹保平(中国导演、编剧、制片人)

▲图片来源:纪录片海报

2006年,执导的电影《光荣的愤怒》(TROUBLEMAKERS)获上海国际电影节“亚洲新人奖”评委会特别奖,并入围蒙特利尔国际电影节主竞赛单元。2008年凭借《李米的猜想》(THE EQUATION OFLOVE AND DEATH)获第56届西班牙圣塞巴斯蒂安国际电影节最佳新导演奖。2014年凭借《狗十三》(EINSTEIN ANDEINSTEIN)获第64届柏林国际电影节GENERATION单元国际评委特别奖。

滑板少年

2015年凭借《烈日灼心》(THE DEAD END)获第18届上海国际电影节最佳导演和最佳男演员奖。2016年他执导的《追凶者也》(COCK ANDBULL)入围第19届上海国际电影节金爵奖竞赛单元,获最佳男演员奖。

Minding the Gap

李樯 (中国编剧)

美国/2018/纪录片/彩色/英语/93min/中文字幕

因其作品中对大时代里人物个体尊严和失落的精准描绘而广受赞誉,其对人性的洞察、以及充满痛感又不乏温柔诗意的笔触让其成为华语电影界最具个性和原创力的编剧作者之一;其编剧的电影曾先后获柏林电影节、台湾电影金马奖、香港电影金像奖、中国电影百花奖、金鸡奖等奖项,其个人也曾获3次台湾电影金马奖、2次香港电影金像奖、3次金鸡奖及百花奖编剧奖项提名,并多次获奖。

第91届奥斯卡金像奖 最佳纪录长篇

代表作有《孔雀》、《立春》、《姨妈的后现代生活》、《致我们终将逝去的青春》、《黄金时代》等。

2018年中国 国际纪录片节 优秀首作纪录片奖

米尔科·曼彻夫斯基(美籍和马其顿籍导演)

“我有时候对滑板很生气,真的很生气,但是当一天结束后,我依然会爱上它。就像我爸爸一样,他虽然打我,但是我爱他至死不渝。”

1994年的剧情长片《暴雨将至》(BEFORE THERAIN)提名第67届奥斯卡最佳外语片,并获得包括第51届威尼斯电影节金狮奖、费比西奖,独立精神奖,联合国教科文组织最佳影片奖,以及多国影展颁发的30多个奖项。

三个滑板同伴成长于铁锈地带——美国东北工业区,年仅23岁便成为父亲的扎克、被种族身份问题困扰的凯尔、导演刘冰,他们身上都背负着来自父辈的伤痛。父子之间的隔阂、训教和虐待之间的差别,以及从童年过渡到成年之间所必须经历刻骨铭心的爱与痛,这是不可逾越的鸿沟吗?

《尘土》(DUST)于2001年作为开幕影片亮相第58届威尼斯电影节。《影子》(SHADOWS)和《母亲们》(MOTHERS)都曾被马其顿共和国选为奥斯卡最佳外语片参赛影片。《母亲们》(MOTHERS)在2011年柏林电影节全景单元展映,并被欧洲电影奖委员会评选为40部最佳欧洲影片之一,获得七大电影节殊荣。曼彻夫斯基的短片《1.73》曾获得多项最佳实验短片奖,MV《田纳西》(TENNESSEE)被滚石杂志选为最好的100部音乐短片之一。

在玩世不恭、热爱滑板背后,他们需要被聆听。

萨布(日本导演)

“一片”点评:

自1995年开始编写剧本,导演处女作《弹丸飞人》( RUNNER)在第二年拍摄完成,并入选柏林电影节全景单元。第二部剧情长片《盗信情缘》(POSTMAN BLUES)在圣丹斯电影节在内的多个电影节上展映,并获得法国柯纳克电影节新秀奖。第三部和第四部电影《倒霉的猴子》(UNLUCKYMONKEY)、《失忆星期一》(MONDAY) 均被选入柏林电影节论坛单元,后者获得柏林电影节费比西奖。

“导演刘兵是美籍华人,年纪轻轻就出手不凡,这部长片处女作在充满力量的创作冲动和成熟的打磨中间取得了惊人的平衡。”

随后拍摄的《驾驶》(DRIVE) 获选加拿大范特亚洲电影节最佳亚洲影片奖,《幸福之钟》(THE BLESSING BELL)获得柏林电影节NETPAC奖。《疾走》(DEAD RUN) 和《蟹工船》(KANIKOSEN)分别被选入柏林电影节全景单元和论坛单元。

“影片考虑到美国观众,适当加了美国影片老生常谈的元素和话题,这并不吸引我。影片最吸引我的是,无论怎样的肤色和家庭都要面对的成长阵痛,以及那些难以弥合的gap” 。

他最近拍摄完成的两部电影《天之茶助》(CHASUKE’S JOURNEY) 和《龙先生》(MR. LONG)均被柏林电影节邀请参加主竞赛单元。

2

加里·迈克尔·沃尔特斯(美国制片人)

自由的刻度,直到流浪尽头才能领悟。

加里·迈克尔·沃尔特斯是Bold Films的首席执行官(CEO),监督并管理公司从电影制作、项目发展、电影发行到运营开支在内的所有环节。

——《我是另一个你》

沃尔特斯于2004年联合创立了BoldFilms,同时也担任公司所有电影项目的出品人,出品作品包括2014年美国圣丹斯电影节剧情片观众奖和评委会大奖获得者《爆裂鼓手》(WHIPLASH),以及由杰克·吉伦哈尔和蕾妮·罗素主演的《夜行者》(NIGHTCRAWLER)。两部影片都以卓越的电影画面和叙事入围奥斯卡、金球奖、独立精神奖、美国制片人工会奖、美国编剧工会奖以及美国演员工会奖。

我是另一个你

BoldFilms往年的电影作品包括大获好评的《亡命驾驶》(DRIVE),该片斩获2011年戛纳电影节最佳导演奖。此外还有获金球奖提名的的影片《鲍比》(BOBBY),片中云集了安东尼·霍普金斯、莎朗·斯通、希亚·拉博夫、黛米·摩尔等众多明星。

I Am Another You

许晴(中国演员)

美国/2017/纪录片/彩色/英语/80min/中文字幕

1990年首次主演陈凯歌执导的电影《边走边唱》(LIFE ON A STRING),1991年主演凌子风导演作品《狂》(RIPPLES ACROSSSTAGNANT WATER),1995年与姜文、葛优合作出演电影《秦颂》(THE EMPEROR’S SHADOW)。2009年,在《建国大业》(THEFOUNDING OF AREPUBLIC)中饰演宋庆龄,并荣获大众电影百花奖和澳门国际电影节最佳女配角奖。2012年参演好莱坞电影《环形使者》(LOOPER),2013年参与赖声川话剧《如梦之梦》(ADREAM LIKE A DREAM)的亚洲巡演,饰演盛年版顾香兰,获2013年第10届华鼎奖中国话剧最佳女演员奖《如梦之梦》(A DREAM LIKE ADREAM)。2015年凭借出演电影《老炮儿》(),获2016年第33届大众电影百花奖最佳女主角奖《老炮儿》()和第18届华鼎奖中国最佳电影女演员。

2017年西南偏南电影节 最佳女性纪录片导演奖

纪录片单元

2017年西南偏南电影节 评审团特别奖最佳叙事奖

主席:伊卡·范卡瓦第(芬兰纪录片制片人、导演)

一个拥有不错的家世和教养的男孩,却自愿抛下一切,选择在街头流浪。

委员:想田和弘(日本纪录片导演、制片人)

一个中国女孩选择参与到他的生活中,对其跟踪拍摄。游走在美国街头,吃从垃圾箱里翻出的东西,以天为盖地为庐,搭陌生人的车,借宿在陌生人家里。

杜海滨(中国纪录片导演)

这一场生命的互文,在追寻着“自由”的意义和边界。

伊卡·范卡瓦第(芬兰纪录片制片人、导演)

故事的最后,女孩发现了真相。

现任IV、Rough Cut、Dare To Dream Asia电影公司执行制片。

“一片”点评:

范卡瓦第与世界一流的纪录片导演合作,完成了数百部优秀的纪录片作品。他担任制片的作品《三个忧郁的房间》(3 ROOMS OFMELANCHOLY)、《遥远的工厂》(DECENT FACTORY)、《配制苦难》(RECEPIES FOR DISASTER)、《桑拿房里论人生》(THESTEAM OF LIFE)、《朋克综合症》(PUNK SYNCHROME)等曾横扫全球各大电影节展。

“一些评论认为导演利用了被拍摄对方。利用与被利用,是纪录片作者永远的宿命。世界是由形形色色的人共同组成的,了解那些和我们不一样的人,有的导演不时行走在边缘上,我认为是应该支持的。”

2016年,范卡瓦第曾获得HotDocs加拿大国际纪录节颁发的显耀成就奖,该奖项表彰对海内外纪录片行业做出过杰出成就的人士。STEPS FOR THEFUTURE也曾获得阿姆斯特丹国际纪录片节和欧洲广播联盟的表彰。

3

他曾担任多个电影节的评审,包括阿姆斯特丹国际纪录片节, HotDocs, It’s All True,俄罗斯彼尔姆Flahertiana国际纪录片节。他也在全球各地开设研讨会和大师班。

沉默背后的悲剧。

想田和弘(日本纪录片导演、制片人)

——《偷羞子》

想田和弘以其对纪律片独特的观察方式闻名。迄今为止执导了7部纪录片电影。《完全选举手册》(CAMPAIGN),受邀参与包括柏林等多个国际著名的电影节。《完全精神手册》(MENTAL)赢得了釜山和迪拜国际电影节最佳纪录片奖。《完全和平手册》(PEACE)曾作为韩国DMZ纪录片节的开幕影片,并获香港国际电影节最佳纪录片奖。2013年作品《完全选举手册2》(CAMPAIGN2)受邀参加包括法国真实电影节、香港国际电影节和美国纽约现代艺术博物馆纪录片展映周。他最新的作品《牡蛎工厂》(OYSTERFACTORY)在洛迦诺国际电影节首映,并获得kinotayo电影节的观众奖。

偷羞子

杜海滨(中国纪录片导演)

中国/2018/纪录片/彩色/陕南方言/86min/中英字幕

2000年毕业于北京电影学院摄影学院。他最知名的作品《铁路沿线》(ALONG THERAILWAY)曾获得山形国际纪录片电影节特别提及。2006年作品《石山》(STONEMOUNTAIN)描绘了一群生活在采石厂的工人,该片入选2005年釜山国际电影节。《伞》(UMBRELLA)在法国真实电影节和哥本哈根国际电影节均摘取奖项。

第11届台湾国际纪录片影展 华人竞赛单元

讲述四川地震幸存者的纪录片《1428》获得2009年威尼斯电影节地平线单元最佳纪录片奖。

“官堂,原为村子祠堂,村中凡去世者均在此举行祭奠。XXX,女,45岁,因家中琐事争吵,上吊自尽;XXX,男,50岁,因生病久治无效,喝农药自尽”

《少年小赵》(A YOUNGPATRIOT)获得香港国际电影节评审大奖,并被包括山形国际纪录片节和谢菲尔德国际电影节在内的5大国际电影节提名。

有些人认为中国的乡村生机勃勃,但导演眼中,故乡在沉默中渐渐死去。

动画片单元

在秦岭,人们习惯将腼腆、不善言辞的人称为「偷羞子」。奶奶的院子里,祖孙三代,沿袭着「偷羞子」的基因, 所有的矛盾都源于若无其事的沉闷,生活表面平静,却暗藏苦难。

主席:托尼·班克罗夫特(美国动画导演)

这是一部“听上去”比“看上去”更有趣的片子。穿插的旁白一定程度上有种魔幻色彩。

委员:小林准治(日本动画导演)

一片点评:

袁梅(中国编剧、动画制片)

“这是一部有争议的作品,极端美学可能引来赞赏或厌恶,但90后的导演胡三寿作为一位青年导演,在这部作品展露出惊人的视野、企图和创作能力,颇为难得,他接下来的创作之路也值得期待。”

9778818威尼斯官网:2017第20届香岛国际电影节时间地方评选委员会委员参Gaby赛电影,关于设立著名纪录片制片人杜海滨。托尼·班克罗夫特(美国动画导演)

交流环节:嘉宾介绍

1987年班克罗夫特进入迪士尼资助的加州艺术学院学习。此后为迪士尼动画效劳12年,班克罗夫特担任动画总监,负责制作设计《狮子王》(THE LIONKING)中主角之一疣猪彭彭、《变身国王》(THE EMPEROR’S NEW GROOVE)中的跟班高刚、《美女与野兽》(BEAUTY AND THEBEAST)中的葛士华以及《阿拉丁》(ALADDIN)中的恼人的鹦鹉艾格。

除了进行精彩的影像艺术交流外,“一片”发起人、纪录片制作人周浩将莅临现场,进行主题为“自影像”的交流分享, 探讨独立纪录片在自媒体时代的“自影像”表达。

班克罗夫特最值得令人瞩目的成绩是曾担任迪士尼动画长片《花木兰》(MULAN)的联合导演,他也因该片获得世界动画协会组织安妮奖年度导演奖。他还是索尼《精灵鼠小弟2》(STUARTLITTLE 2)的动画导演,并夺得美国视觉效果协会的角色动画设计的最高奖项。

周浩

小林准治(日本动画导演)

第一位蝉联两届金马奖最佳纪录片奖的中国导演,获美国圣丹斯国际电影节评审团特别奖,亚太电影节最佳纪录片奖等多项国际大奖,担任10余个国际电影节的评委。

小林准治是著名动画大师手冢治虫的得意门生。1966年进入手冢治虫的虫制作株式会社工作,并担当动画制片人和导演。1969年小林先生参加制作了手冢治虫工作室的动画电影《千夜一夜物语》(ATHOUSAND AND ONE NIGHTS),1978年他参加创设了手冢治虫制作公司动画部。

代表作:《高三》《棉花》《大同》等。

1984年他担任手冢治虫的实验短片《跳》(JUMPING)的作画,并在萨格勒布国际动画电影节上荣获最高奖项。

封面及图片来源:视频截图

除了为动画担任导演外,小林准治还在2009年执笔手冢治虫的《动物徒然草》,并于2016年出版其执笔的动漫教科书《动物的运动》。

如有侵权,请联系立即删除

袁梅(中国编剧、动画制片)

“你的英雄主义,是什么?”

2002年起,开始进行动画投资和创作,其作品《快乐东西》(任总策划兼总监制)已制作完成360集,获得国际国内二十多个奖项,包括北京文化艺术大奖、金龙奖等。

- 留言给我们

袁梅是动画电影《神秘世界历险记》系列总制片人,该系列先后获得东京放送、华表奖优秀动画片奖、北京电影春燕奖“最佳美术片奖”、中国动画“美猴奖”、“金龙奖”等国际国内大奖。目前正在制作动画电影《金龟子》系列。

第20届上海国际电影节亚洲新人奖公布评委会名单

继日前宣布中国知名导演王小帅出任第20届上海国际电影节亚洲新人奖评委会主席之后,今日,组委会公布了亚洲新人奖评委会全名单,中国台湾演员张孝全、中国摄影师董劲松、马来西亚女导演陈翠梅、美国制片人 等在列。

亚洲新人奖设立的初衷是扶持亚洲范围内的电影新人与电影新作,自设立以来发展迅速,于2015年进行了全面升级,开设多项奖项。众多亚洲新人在这里获得了崭露头角的机会以及更为广阔的成长空间,逐渐走出亚洲,走向国际。目前,本届亚洲新人奖影片线上征集已结束,提名名单将于5月公布,6月22日举行提名酒会,6月23日将在海上文化中心举行盛大颁奖典礼。

2017亚洲新人奖评委介绍

主席:王小帅(中国 导演)

王小帅作为中国内地第六代导演代表人物之一,作品多次获得欧洲三大电影节的认可。2005年,他执导的《青红》获戛纳电影节评委会大奖;2008年,他凭借《左右》荣获柏林国际电影节最佳编剧银熊奖;2010年,他携《日照重庆》再度入围戛纳主竞赛单元角逐金棕榈大奖;2014年,他的《闯入者》入围威尼斯电影节主竞赛单元,饱受盛赞。对于此次担任“亚新奖”评委会主席,他对参赛影片表示“非常期待”,同时也保证“评审团会以公平公正以及专业的态度完成这次的评审工作。”

委员:陈翠梅(马来西亚 导演)

陈翠梅为马来西亚导演,同时也是祖籍福建的华人。2006年,其长篇处女作《用爱征服一切》夺得多项大奖,包括釜山电影节新浪潮奖及影评人奖,鹿特丹电影节金虎奖等,在国际上超过一百多个电影节放映。同时,她也是个高产的短片导演。近年来,她投入大量精力发掘培养马来西亚新晋电影人。

委员:董劲松(中国 摄影师)

董劲松为中国知名电影摄影师,其代表作《白日焰火》曾获第64届柏林国际电影节金熊奖,本人也因此片获得第八届亚太电影大奖“最佳摄影”,入围第51届金马奖“最佳摄影”提名。其余代表作品包括王小帅导演的《我11》、荣获第68届威尼斯电影节银狮奖的《人山人海》、入围第60届戛纳电影节“一种关注”单元的《夜车》。

委员:Michael (美国籍发行商、制片人)

Michael在电影行业从业超过35年,专注于亚太电影制作、发行及咨询工作。2006年,其成为好莱坞电影艺术与科学学院的成员,并曾赢得多个电影产业国际奖项,还受邀担任亚洲多个电影奖项的选片委员会成员。其参与发行的作品包括《一代宗师》《喊山》《逆光飞翔》《东邪西毒》《赛德克·巴莱》《挪威的森林》《东京奏鸣曲》等,非常熟悉亚洲电影环境与市场。

委员:张孝全(中国台湾 演员)

1983年出生的张孝全是台湾新生代演技派小生,出演影片通常带有些许文艺色彩。2006年,他出演电影《盛夏光年》,获得第43届台湾电影金马奖最佳男配角提名和最佳新演员提名;2012年,张孝全凭借《女朋友·男朋友》中“陈忠良”一角声名鹊起,并获得第14届台北电影节最佳男演员奖。近年来,张孝全颇为高产,今年目前为止就有《健忘村》《合约男女》《指甲刀人魔》等电影上映。

9778818威尼斯官网:2017第20届香岛国际电影节时间地方评选委员会委员参Gaby赛电影,关于设立著名纪录片制片人杜海滨。这8部影片是:

《布里斯比熊》(美国)导演:戴夫•麦卡里

《故障状况》(罗马尼亚)导演:克特林•赛泽斯库

《我是杀人犯》(波兰)导演:马赛•皮耶普莱兹卡

《哈尔姆斯》(俄罗斯)导演:伊万•布洛茨尼科夫

《疯癫之翼》(英国) 导演:罗伯特•穆兰

《我单纯的兄弟》(德国) 导演:马库斯•高勒

《明月几时有》(中国) 导演:许鞍华

《追忆》(日本) 导演:降旗康男

本文由9778818威尼斯官网发布于9778818威尼斯官网,转载请注明出处:9778818威尼斯官网:2017第20届香岛国际电影节时间

您可能还会对下面的文章感兴趣: